produzione Teatro della Tosse

di Alessandro Bergallo, Emanuele Conte e Andrea Pugliese

con Alessandro Bergallo

video ideati e diretti da Andrea Linke

dal 21 marzo al 7 aprile

domenica 25 marzo e domenica 1 aprile, ore 18.30

lunedì riposo

Debutta il 21 marzo alle ore 21.00 in Prima Nazionale al Teatro della Tosse, Generazioni componibili spettacolo di Alessandro Bergallo, Emanuele Conte e Andrea Pugliese tratto dal libro di quest’ultimo People from Ikea, regia di Emanuele Conte con Alessandro Bergallo.

Lo spettacolo resterà in scena fino al 7 aprile sempre alle ore 21.00, domenica 25 marzo e domenica 1 aprile ore 18.30, lunedì riposo.

Dopo il racconto disperato e geloso di E’ stato così per la regia di Valerio Binasco, il Teatro della Tosse prosegue il suo percorso ideale nelle Case e nelle Famiglie di oggi dando voce anche agli arredi.

Emanuele Conte e Alessandro Bergallo tornano a lavorare insieme dopo la fortunata trilogia di BOX e lo fanno partendo dal libro People from Ikea, una raccolta di racconti di Andrea Pugliese, scritti nel corso di tre mesi trascorsi all’interno di un punto vendita Ikea di Roma.

Rispetto ai lavori passati si tratta di un ulteriore passo avanti, che affianca all’ironia che ha scandito le opere precedenti un registro spesso più drammatico.

Il colosso svedese è il simbolo della società globalizzata. Negozi, mobili, cibo, pubblicità e anche clientela sono uguali in ogni angolo del mondo. I punti vendita di Stoccolma sono identici a quelli di New York, Genova, Berlino, Rio, Seattle, Roma e Tokio, veri microcosmi che azzerano le differenze e possono essere utilizzati come osservatori sociali.

“Un piccolo viaggio nella vita di qualcun altro” è questa, come dice Bergallo all’inizio dello spettacolo, l’idea di fondo di Generazioni Componibili. Uno spettacolo che riflette sul mondo di oggi e analizza il nostro quotidiano con ironia solo apparentemente leggera.

La felicità di una giovane coppia ansiosa di iniziare una vita insieme, madre e figlia che usano la scelta di un mobile come scusa per sfogare le reciproche recriminazioni, le insicurezze e le paure per l’arrivo di un figlio, tutti sentimenti che galleggiano nei corridoi Ikea tra una libreria Billy e un divano Ektorp.

Un enorme laboratorio in cui tutti noi prima o poi siamo entrati e forse siamo stati studiati come cavie consenzienti di un grande esperimento.

Una società omologante, che cerca di rendere tutto e tutti uguali ma che restituisce una generazione sempre più precaria in bilico tra il catalogo di quest’anno e di quello successivo.

Alessandro Bergallo si presenta da solo in scena e si “monta” il suo palco-casa, lo fa senza istruzioni e senza certezze, così come i personaggi che incontra lungo i corridoi del punto vendita Ikea.

Racconta e riflette sull’oggi attraverso episodi divertenti, curiosi, surreali, amari, veri o presunti tali.

Luogo non luogo per eccellenza, il centro commerciale è il simbolo del nostro tempo, lo spazio dove ci si sente parte del mondo, dove non si viene osservati o guardati in maniera strana, dove si viene accettati e nessuno nota il ragazzo di colore che continua a camminare per mettere in forma le scarpe dei ricchi.

Testimone stralunato, Bergallo racconta con bugiarda leggerezza tutto questo. Ci rende partecipi delle situazioni più comuni con spaventato distacco e ci coinvolge nelle più folli con colpevole normalità, così che anche l’ordinato e preciso omicidio della moglie da parte di un distinto signore è fatto “su misura” per non occupare spazio eccessivo in casa.

Un luogo dove la massa nasconde le solitudini personali. È qui, in questo tempo sospeso che si sviluppa la necessità di colmare il senso di vuoto con oggetti rassicuranti che appartengono ormai alla nostra cultura.

Alle spalle di Bergallo uno schermo su cui vengono proiettati i filmati realizzati nel negozio Ikea di Genova Campi da Andrea Linke, videomaker genovese che ha realizzato spot e videoclip musicali. Protagonisti di questi filmati sono Simonetta Guarino, Silvia Bottini, Falou Niang, Andrea Possa, Simona Fasano, Alice Rota e Paola Lattanzi.

Gli inserti video sono veri e propri cortometraggi, che raccontano storie legate a oggetti o mobili della catena svedese. Storie eterogenee che si sviluppano anche fuori dal centro commerciale e seguono i personaggi in metropolitana, in città, in piazza e infine in casa. Piccoli film che parlano di noi e che gli autori usano per scandire i diversi passaggi dello spettacolo.

In Generazioni Componibili, Alessandro Bergallo riesce a coniugare la sua comicità fisica all’ironia corrosiva delle diverse situazioni. Un racconto tagliente che punge e strappa sorrisi ma fa riflettere sul nostro comportamento. La nostra è una generazione “componibile”, orfani di grandi ideali, sballottati tra matrimoni, divorzi, nascite, traslochi, fughe, convivenze, trasferimenti: tutte discontinuità a volte desiderate, altre volte temute e mal sopportate, con pochi dettagli sicuri nel presente e grandi incertezze per il futuro. Così cerchiamo di mettere ordine e di ricomporci in elementari, quotidiane e precarie certezze. E l’Ikea è una certezza.

Andrea Pugliese Il palcoscenico di un teatro e un punto vendita IKEA hanno in comune la messa in scena di storie, speranze, timori. Narrano l’ansia continua di una generazione che compone le proprie certezze quotidiane con quello che trova sul cammino, senza un progetto, senza istruzioni, come si trattassero di precari complementi di arredo. Un trasloco, un matrimonio, la nascita di un figlio, un divorzio, una fuga, hanno spesso negli oggetti le componenti più tangibili. A comodini e scarpiere a muro si chiedono risposte temporanee, per tenere a bada il caos dilagante nella vita, facendoli diventare coprotagonisti di un continuo cambiamento raramente desiderato, spesso subito.

LA CLAQUE vico San Donato 9, angolo via Biscotti

Ingresso 15/18€

In un club di New York un Americano, un Siciliano e un Genovese…

Sembra proprio l’inizio di una storiella, di quelle che si raccontano al bar…invece è l’inizio di una collaborazione musicale che dura da parecchi anni e miete successi in tutto il mondo. L’Americano è il batterista Alvin Queen, storica figura del Jazz, un uomo che ha contribuito in modo fondamentale allo sviluppo del linguaggio percussivo, grazie alle straordinarie doti di swing, tecnica e incredibile energia. Pupillo dei grandi Elvin Jones e Art Blakey, il suo drumming ha accompagnato vere e proprie leggende della musica da George Benson, John Coltrane, George Coleman a Dizzy Gillespie e Charles Tolliver fino ad arrivare ad essere il punto di forza del trio di Oscar Peterson. Uomo dai mille talenti, Alvin Queen è anche produttore discografico, leader di coinvolgenti gruppi propri e talentuoso fotografo. Nel 1983 conosce il pianista Dado Moroni, il Genovese, allora poco più che ventenne, e da quel momento nascono un’amicizia e una collaborazione che li portano assieme sui palcoscenici di tutto il mondo. Dado è un musicista istintivo, generoso, swingante e il suo pianismo è sempre pervaso dal fortissimo senso del blues e queste qualità inevitabilmente lo portano ad essere il pianista europeo più richiesto dai giganti afroamericani fino a trasferirsi poi a New York negli anni 90. Lavora con Freddie Hubbard, Kenny Clarke, James Moody, Ron Carter, Ray Brown, Wynton Marsalis e molti altri. Poi, grazie ad un amico comune, Dado conosce il Siciliano della storiella, il bassista Marco Panascia che all’inizio del 2000 si era trasferito negli USA. Marco è un musicista straordinario: è un virtuoso del contrabbasso, dotato di grande senso del ritmo, eleganza, swing portentoso e grande cultura musicale. In pochi anni diventa uno dei musicisti più richiesti sulla scena americana suonando con Joe Lovano, Herbie Hancock, Kenny Barron, Quincy Jones, Seamus Blake e bastano poche note insieme con Alvin e Dado, sul palco del Kitano Jazz Club a Park Avenue, per dar vita ad una collaborazione fantastica.

I tre suonano una musica fresca, gioiosa, coinvolgente, dolcissima e aggressiva al tempo stesso, piena di idee e divertimento. Tutte le qualità fondamentali di un jazz moderno ma fermamente ancorato alle grandi radici dei loro antenati.

Cosa fanno un Americano, un Genovese e un Siciliano? Fanno MUSICA!

Il Concorso è aperto a tutti i Cori italiani, ad esclusione dei Cori di Andora (SV).
La competizione si articola in 2 giorni: il venerdi per la selezione, il sabato per il Concerto finale con tutti i Cori iscritti al Festival (Concorso e Rassegna) e la premiazione dei vincitori.  I Cori che ne faranno richiesta potranno animare la Messa Solenne di Domenica 7 ottobre in una delle bellissime Chiese della Diocesi di Albenga-Imperia.

Il termine (prorogabile) per l’iscrizione è fissato al 31 maggio 2012.

Il Festival prevede una fase Concorso (5-6 ottobre) ed una fase Rassegna (6 ottobre). La Rassegna è aperta a Cori Italiani e Stranieri .
I Cori che ne faranno richiesta potranno animare la Messa Solenne di Domenica 7 ottobre in una delle bellissime Chiese della Diocesi di Albenga-Imperia.

Il termine (prorogabile) per l’iscrizione è fissato al 31 maggio 2012.

REGOLAMENTO

1) SOGGETTI
Il Festival è aperto a Cori polifonici italiani. Sono espressamente esclusi dalla competizione i Cori del Comune di Andora (SV).

2) DOMANDA DI ISCRIZIONE
I Cori interessati alla partecipazione devono presentare una domanda di iscrizione entro il 31 maggio 2012 a mezzo lettera raccomandata (farà fede il timbro postale di spedizione). Saranno ammessi massimo 10 gruppi corali e a conferma della loro avvenuta iscrizione sarà inviata comunicazione via e-mail o, in mancanza di indirizzo di posta elettronica, via fax.
La domanda di iscrizione (v. modulo) deve essere compilata in ogni sua parte, con sottoscrizione del Direttore del Coro e deve essere corredata dei seguenti documenti:
• elenco numerato e partiture dei brani che si intendono eseguire per il Concorso ed il Concerto finale in formato cartaceo siglate dal direttore, ad eccezione dei canti del repertorio antico tradizionale trasmessi solo oralmente
• se disponibile una breve e recente registrazione audio (cd) o video (dvd) anche amatoriale di alcuni brani eseguiti dal Coro
Il materiale inviato non sarà restituito.

3) BRANI AMMESSI
Dovranno essere presentati: KYRIE, GLORIA, ALLELUJA, SANCTUS BENEDICTUS, AGNUS DEI, brano per OFFERTORIO, brano per COMUNIONE e brano per INGRESSO/FINE appartenenti al repertorio liturgico in lingua italiana o in latino della durata massima complessiva di minuti 25 (venticinque). Per il Concerto finale il Coro dovrà inoltre presentare almeno 3 brani e non più di 5 liberamente scelti dal repertorio SACRO-LITURGICO-PROFANO (per il profano sono ammessi brani di: opera, jazz, gospel, purché i testi siano adatti all’esecuzione in un luogo sacro) della durata massima totale di 20/30 minuti, la cui selezione sarà effettuata dalla Giuria con giudizio insindacabile. I brani potranno essere eseguiti a cappella, con propria strumentazione, con organo liturgico (disponibile) ma non con base musicale registrata.
Una volta accettato ed ammesso al Festival il programma non potrà essere sostituito, salvo espressa autorizzazione in tal senso da parte della Direzione Artistica del Festival.
IMPORTANTE:
I Cori che ne faranno richiesta all’atto del’iscrizione avranno la possibilità di animare la Messa Domenicale nelle Chiese della Diocesi, concordando con il Celebrante le parti da eseguire in forma solenne durante la Messa.

4) ALLOGGIAMENTO
L’organizzazione ha concordato condizioni agevolate con alcune strutture della zona, i cui nominativi saranno comunicati insieme alla conferma dell’avvenuta iscrizione del Coro. Si invitano i Cori iscritti ad inviare al più presto agli Hotel convenzionati richiesta di prenotazione con il numero e la tipologia delle camere richieste per l’alloggiamento del gruppo (Coro ed accompagnatori) dato il numero limitato di strutture aperte in bassa stagione.
L’organizzazione è inoltre disponibile a fornire preventivo per gli spostamenti dei coristi qualora sprovvisti di mezzo proprio e/o per escursioni nelle vicine località di interesse storico, turistico e archeologico (v. modulo iscrizione).

5) PROVE
1° giorno (venerdì):
ore 15.00 ricevimento dei Cori con assegnazione dei brani da eseguire tra quelli proposti da ogni Coro in sede di iscrizione, esecuzione aperta al pubblico e, a seguire, decisione della Giuria a porte chiuse;
2° giorno (sabato):
Concerto finale-Rassegna con tutti i Cori partecipanti a partire dalle ore 20.00 e premiazione dei Cori vincitori;
3° giorno:
possibilità di partecipare alla Messa Solenne del giorno nelle Chiese della Diocesi.
Si ricorda che i leggii non sono forniti dall’organizzazione del Festival.

6) GIURIA E VOTAZIONI
La giuria è composta da 5 (cinque) membri, oltre al Presidente onorario senza diritto di voto: il Presidente, il direttore artistico del Festival e 3 giurati selezionati per competenza ed esperienza in campo corale e musicale. I nominativi dei giurati saranno pubblicati sul sito dell’associazione organizzatrice.
Le decisioni della giuria non sono appellabili, pertanto con l’iscrizione il Coro e il suo direttore rinunciano a qualsiasi reclamo od opposizione contro le decisioni della giuria.

7) PREMI
1° premio TARGA*
2° premio TARGA*
3° premio TARGA*
Premio del Presidente onorario
Ad ogni Coro partecipante sarà inoltre consegnato un ricordo della partecipazione al Festival.
Il ritiro dei premi è subordinato alla partecipazione al Concerto finale.
* In funzione delle somme raccolte tramite gli Sponsor verranno riconosciuti dei rimborsi a parziale copertura delle spese, proporzionalmente alla posizione in graduatoria e alle spese documentate.

8) RIPRESE AUDIO E VIDEO – PRIVACY
Durante la serata Concerto saranno effettuate le riprese di un DVD ricordo. I Cori, con la propria partecipazione al Festival, autorizzano l’organizzazione ad effettuare le riprese audio, video e fotografiche, utilizzarle, riprodurle e diffonderle tramite tutti i mezzi di informazione anche informatici, ai sensi del T.U sulla Privacy e rinunciando a qualsiasi diritto economico sulle registrazioni medesime. Potranno essere richieste copie di esso all’organizzazione del Festival dietro il pagamento di € 15,00/cad, oltre le spese di spedizione.

L’elenco completo delle associazioni  e degli artisti che hanno aderito è disponibile su http://www.detenzioni.eu/

Invitiamo artisti liguri (e non) ad esporre ad Andora (SV) dal 4 al 12 maggio.

Per iscrizioni e informazioni: info@amusando.it

Eccone una  selezione per il genere POESIA.

http://urladalsilenzio.wordpress.com/category/poesia/

http://www.informacarcere.it/modulo.php?livello=3&criterio=133&tab=sottosezioni&ID=IDSotto&IDSez=12

http://www.dentroefuori.org/prometeo/tema/poesie/

http://www.dentroefuori.org/femminile/tema/poesie/

http://www.trasgressione.net (selezionare SCRITTI BREVI con le ciliegie in centro pagina)

Una rete di Associazioni, distribuita sul territorio italiano, consegnerà gli elaborati ad artisti selezionati che li utilizzeranno come fonte di ispirazione per la produzione di una propria opera (il genere è libero: sculture, installazioni, video, dipinti, fotografie…).

Al progetto aderisce anche l’Associazione AMUSANDO con sede in Andora (SV), che metterà a disposizione gratuitamente uno spazio per l’esposizione delle opere degli artisti che vorranno aderire all’iniziativa, previo accordo con l’Associazione.

Le opere saranno esposte ad Andora dal 4 al 8/12 maggio, mentre in autunno 2012 è previsto un evento conclusivo, con sede da destinarsi, che vedrà riunite tutte le associazioni aderenti a “Detenzioni” nell’esposizione delle opere prodotte, selezionate in base allo spazio disponibile. In questa occasione verrà pubblicato un catalogo che raccoglierà i lavori prodotti accanto ai testi che li hanno ispirati.

Per informazioni ed iscrizioni info@amusando.it, tel. 3707205785.
Ente titolare ed organizzatore dell’iniziativa è l’Associazione Interno4, con sede legale in Torino, via S.Chiara 34 e sede operativa in via Valerio 1.